Tartalom

• Lépések
• 1. rész a 4 -ből: A munka leírása
• 2. rész a 4 -ből: A munka elemzése
• 3. rész a 4 -ből: A munka értelmezése
• 4. rész a 4 -ből: A munka értékelése
• Tippek

A műalkotás a műalkotások részletes elemzése és értékelése. Minden ember egyedi érzéseket él meg, amikor megismerkedik a művel, a maga módján értelmezi a művet, de az értelmes és részletes kritikának több általános szabálya van. A művészetkritika tehát négy alapelemet tartalmaz: leírást, elemzést, értelmezést és értékelést.

Lépések

1. rész a 4 -ből: A munka leírása

1. 1 Gyűjtsön alapvető információkat a munkáról. Olyan információra van szüksége, amelyet általában a múzeumok és galériák tányérján vagy egy művészeti album képének feliratában talál. Ez a háttértudás nagyban befolyásolja a mű értelmezését és megértését. A felülvizsgálat legelején a következő információkat kell feltüntetni:
   • cím;
   • a szerző neve;
   • a teremtés ideje;
   • a teremtés helye;
   • használt hordozóanyagok (pl. olajfestékek és vászon)
   • a munka pontos méretei.
2. 2 Írd le, mit láttál. A munkát semleges kifejezésekkel kell leírni. A leírásban tüntesse fel a munka formáját és méretét. Ismertesse a központi és másodlagos objektumokat, ha a vászon nem absztrakt formákat ábrázol.
   • Például azt mondhatja: „Ez egy kicsi, félhosszú portré egy fiatal nőről sötét háttér előtt. Összekulcsolta a karját a mellkasán, és tekintete felfelé és a néző jobbra irányul. Az asszony rózsaszín ruhát visel és hosszú fátylat, amely a vállak alá esik. ”
   • Ne használjon olyan szavakat, mint „szép”, „csúnya”, „jó” vagy „rossz”. Ebben a szakaszban le kell írnia a látottakat, és nem saját ítéleteit kell kifejtenie!
3. 3 Vegye figyelembe a munka fő elemeit. Most itt az ideje, hogy részletesen leírjam a munkát. Jelentse be a vizuális művészet öt alapelemének használatát: vonalak, szín, tér, fény és forma.
4. 4 Ismertesse a vonalak használatát! A műalkotás sorai szó szerint és implikálva is lehetnek. A különböző vonaltípusoknak eltérő hangszínük és hatásuk van. Például:
   • A sima, ívelt vonalak nyugtató hatást keltenek, míg a szakadt vonalak durvább megjelenésűek vagy energiát adnak a vászonnak.
   • A durva, sematikus vonalak mozgás- és szabadságérzetet keltenek, míg a sima, tömör vonalak a nyugalmat fejezik ki, és megfontolt érzést keltenek a képben.
   • A látómezőt vagy a cselekvést utalhatja a tárgyak vagy tárgyak elhelyezkedése a jeleneten belül. Például az azonos irányba néző vagy azzal ellentétes alakzatok csoportja implicit vonalat hozhat létre, amely meghatározza a tekintet irányát.
5. 5 Beszélje meg a színek használatát. Ügyeljen az olyan paraméterekre, mint a színárnyalat (piros, zöld, kék), a fényerő (világos vagy sötét) és a telítettség. Figyelje meg a gyakori színsémákat és elemezze a színkombinációkat.
   • Például a színek ellentétesek egymással, vagy harmonikusan kombinálódnak? Több szín van a műben vagy egy alapszín (például a kék minden árnyalata)?
6. 6 Ismertesse a térhasználatot! A „tér” az objektumok körüli és közötti terület. A tér tárgyalásakor a mélységre és a perspektívára, a tárgyak átfedésére, a szabad és részletekben gazdag kombinációjára kell összpontosítania.
   • Egy kétdimenziós mű, például egy festmény leírásakor beszélni kell a mélység és a háromdimenziós tér illúziójának jelenlétéről vagy hiányáról.
7. 7 Ismertesse a fény használatát! A fény a képzőművészetben lehet meleg és hideg, fényes és tompa, természetes és mesterséges. Figyeljen a fény és árnyék szerepére is a munkában.
   • Amikor kétdimenziós munkáról van szó, például egy festményről, akkor összpontosítson a fény illúziójának vagy hasonló pillanatoknak a létrehozására.
   • Egy háromdimenziós mű, például egy szobor leírásakor meg lehet beszélni a valódi fény hatását a műre. Például a szobor fényvisszaverő felülettel rendelkezik? Szokatlan árnyékot vet a szobor? Melyek a legjobban megvilágított elemek és melyek az árnyékban?
8. 8 Ügyeljen a nyomtatványok használatára. Geometriai alakzatokat mutat be egyenes vonalakkal és tökéletes görbékkel, vagy természetesebb formákat? Egy adott forma dominál, vagy különböző minták?
   • A formák fontos szerepet játszanak az absztrakt és reprezentatív munkákban. Például a menyasszony James Sant portréján a vállon levő fátyol redőiből és a mellkason lezárt karokból kialakított háromszög alakzatok felhívják magukra a figyelmet.
   • Elemezze, hogy bizonyos formák milyen gyakran ismétlődnek a festményen.

2. rész a 4 -ből: A munka elemzése

1. 1 Fontolja meg a kompozíciós elvek alkalmazását. A leírás után ideje elemezni vagy tanulmányozni a fenti elemek kölcsönhatását. Kezdje a kompozíció megbeszélésével. Ennek során tartsa szem előtt néhány kulcsfontosságú pontot:
   • Egyensúly: Hogyan hatnak egymásra a színek, formák és textúrák a munkájában? Kiegyensúlyozott harmonikus hatást keltenek, vagy a munka kiegyensúlyozatlannak tűnik?
   • Kontraszt: kontrasztos színeket, textúrákat vagy világítást használ? Kontrasztot is kiemelhet különböző formák vagy kontúrok használatával, például rongyos vagy folyó vonalakkal, geometriai vagy természetes formákkal.
   • Mozgás: Hogyan érhető el a mozgásérzék a munkában? A kompozíció vonzza a szemét a vászon egyes elemeire és területeire?
   • Arányok: Ismerősek vagy szokatlanok a festési elemek méretei? Például, ha egy embercsoportot ábrázolnak, nagyobbnak vagy kisebbnek tűnnek, mint a való életben?
2. 2 Határozza meg a fókuszát. A legtöbb műnek van egy vagy több pontja, amelyeknek fel kell hívniuk a figyelmet. Portré esetén ez lehet a téma arca vagy szeme. Csendéletben központi vagy jól megvilágított tárgy. Próbálja megérteni, hogy a szerző a mű mely részeit akarta hangsúlyozni.
   • Vessen egy pillantást a műre, és vegye észre, hogy milyen részletek tűnnek fel azonnal, vagy nem engedik, hogy elnézzenek önmaguktól.
   • Gondold át, miért vonzódtak ezekhez a részletekhez. Például, ha a figyelem egy csoport egy személyére irányul, akkor talán ez az érték egyszerűen nagyobb, mint a többi? Közelebb a nézőhöz, vagy jobban megvilágítva?
3. 3 Figyelje meg a témákat. Határozzon meg néhány kulcsfontosságú témát, és fontolja meg, hogyan használja a szerző a vizuális művészet elemeit (szín, fény, tér, formák és vonalak) az ilyen témák közvetítéséhez. Mit kell keresni:
   • Használjon színsémát, hogy a műnek adott hangot vagy jelentést adjon. Vegyük például Picasso festményeit a "kék időszakban".
   • Szimbolizmus és vallási vagy mitológiai képzetek. Például fontolja meg a klasszikus mitológiából származó figurák és szimbólumok használatát a reneszánsz művekben, például Botticelli A Vénusz születése című művében.
   • Ismétlődő képek vagy motívumok egy műben vagy műcsoportban. Illusztráló példaként említhetjük a virágokat és növényeket Frida Kahlo műveiben.

3. rész a 4 -ből: A munka értelmezése

1. 1 Próbálja meghatározni a munka célját. Más szóval, mit akart mondani a szerző? Miért alkotta ezt a művet? Próbálja összefoglalni elképzelését.
2. 2 Írja le a munkára adott reakcióját. Itt az ideje némi szubjektivitásnak. Mit érzel, amikor a munkádra nézel? Hogyan látja a darab általános hangvételét? Emlékeztet -e valamire a mű (ötletek, tapasztalatok, egyéb művek)?
   • Határozott szavakkal írja le reakcióját. Például szomorúnak érzi a munkáját? Remény? Megnyugvás? Szépnek vagy szörnyűnek nevezné a munkát?
3. 3 Támaszd alá értelmezésedet példákkal. A leírásból és elemzésből származó példák segítségével magyarázza meg gondolatait és érzéseit.
   • Például: „Véleményem szerint a fiatal menyasszony James Sant portréja a menyasszony lelki odaadásának képét hozza létre. Ez fejeződik ki a kompozíció vonalában, amely felfelé irányítja a néző figyelmét, követve a fő tárgy tekintetét. Ezenkívül a festmény meleg fényt használ, amelynek forrása egy kicsit magasabb, mint a lány. "

4. rész a 4 -ből: A munka értékelése

1. 1 Véleménye szerint értékelje, hogy mennyire sikeres a munka. Nem szükséges a műalkotást „jó” vagy „rossz” kategóriába sorolni. Jobb, ha a „siker” kategóriára összpontosít. Gondoljon például a következőkre:
   • Mennyire fejezi ki a mű a szerző szándékait?
   • Mennyire használta a szerző a rendelkezésre álló eszközöket és technikákat?
   • A mű eredeti vagy más műveket utánoz?
2. 2 Magyarázza meg értékelését. Ha több szempontot választott ki az értékeléshez, világosan fogalmazza meg a fő elemet. Például azt mondhatja, hogy a művet annak megszervezése, technikája alapján értékeli, és mennyire sikeresen közvetíti a szerző által választott hangulatot vagy témákat.
3. 3 Foglalja össze, miért gondolja azt, hogy a munka jó vagy rossz. Magyarázza meg néhány mondatban az ítéletét. A munka elemzése és értelmezése alapján adjon konkrét indokokat az értékeléséhez.
   • Például: „A munkát azért tartom sikeresnek, mert a használt fény, formák, gesztusok és vonalak harmonikusan kombinálódnak egymással, és meggyőzően közvetítik a téma hangulatát.”

Tippek

• Ne feledje, nincs egyetlen helyes megközelítés. A cél nem az, hogy jónak vagy rossznak nevezze a munkát, hanem saját megértésének és reakciójának kifejezése.