Hogyan hozzunk létre akkordmenetet egy dalhoz

Szerző: Ellen Moore
A Teremtés Dátuma: 17 Január 2021
Frissítés Dátuma: 29 Június 2024
Anonim
How To Write Chord Progressions - Songwriting Basics [Music Theory- Diatonic Chords]
Videó: How To Write Chord Progressions - Songwriting Basics [Music Theory- Diatonic Chords]

Tartalom

  • 2 Most határozza meg, hogy a skála nagyobb vagy kisebb. Ehhez játsszon akkordot az 1. lépésben talált hanghoz, miközben dúdolja a dallamot. Például, ha a hangja C, először próbálja dúdolni a dalt egy C -dúr akkorddal együtt. Ha ez furcsán hangzik, próbálja meg a c -moll -ot. Ha éles hallása van, akkor könnyen láthatja, melyik a helyes.
  • 3 Ha megtalálta a hangot és a skálát, kezdje hozzá az akkordok hozzáadását a dal dúdolásával. Nem nehéz, ha mindent tud az akkordcsaládokról. Alkalmazza a "Három akkord trükköt". Például, ha a dal C -dúr skálán van, akkor a C -dúr, az F -dúr és a G hetedik akkord használatával kellően jól kell játszania a dalt. Ne feledje, hogy az akkordok haladása leggyakrabban a dallamot alkotó néhány kulcsfontosságú hangtól függ. Ezért, ha képes lejátszani a dalt a hangszeren, a megfelelő akkordok elhelyezése sokkal könnyebb lenne.
  • 1/2 módszer: Példa

    1. 1 A C -dúr gamma c -ből c -be megy, oktáv vagy nyolc lépés szükséges ahhoz, hogy az alacsonyról a magasra - C (C), D (D), E (E), F (F), G (G), A (la), B (si), C (előtte). C, D, E, F, G, A, B, C
    2. 2 Római számokkal ábrázoljuk a hangok sorrendjét bármilyen skálán. Ebben a stílusban bármilyen kulcsú sablon "általában" bemutatható.
    3. 3 Az „én” (első) akkordot toniknak nevezzük. Ez képezi az alapot, amelyhez a sorozat többi akkordja tartozik. Sok könyv és más weboldal foglalkozik a zeneelmélet részleteivel, és sok olyan kifejezést kell megtanulnia és megértenie, de ez az oldal "rövid tanfolyam", tehát lépjünk tovább.
    4. 4 Az első, negyedik és ötödik (I - IV - V) akkordok, amelyek jól hangzanak együtt haladás közben. Idővel meg fogja ismerni ezeket az „akkordhalmazokat”, de először is jó módszer a tanulásra, ha ujjaival dolgozik rajtuk, összekapcsolja a római számokat a kezén lévő számokkal, majd csak számolja az ujjain lévő betűket.
    5. 5 Például a C (C -dúr) kulcsban a hüvelykujja (I) C (C -dúr), a gyűrűsujja (IV) F (F -dúr), a rózsaszínű (V) pedig G ( G -dúr). [Ez azt jelenti, hogy kihagyjuk a II vagy D (re) és III vagy E (mi) értékeket.].

    2. módszer 2 -ből: működésbe hozása

    1. 1 Csak C, F és G játékokkal játszhat, de szórakoztatóbb, ha a fül kicsit összekeveri őket.
    2. 2 A zene alapvető egysége a ritmus. Egy mérték (vagy léc) gyakran négy ütés. Ez nehezebb, mint az itt leírtak, de most csak a ritmusra gondoljunk harcként. Mérésenként négy ütés van. Az alábbiakban egy találatot sávként (/) ábrázolunk.
    3. 3 Még egy pontosítás. Blues lejátszásakor a V akkordot gyakran hetedik akkordként játsszák. Ebben a példában G7 (a hetedik akkord G).
    4. 4Így, hogy a C-C-dúr bluest újra játsszuk a három akkordos elmélet segítségével, játsszunk C (C-dúr) négy intézkedésre, F (F-dúr) két intézkedésre, C (C-dúr) két intézkedésre, G7 ( G hetedik akkord) egy mérésnél, F (F -dúr) egy mérésnél, és ismét C (C -dúr) két intézkedésnél. C ///, C ///, C ///, C///, F/ //, F ///, C ///, C ///, G7 ///, F ///, C ///, C ///,
    5. 5 Ez a diagram kissé megelőzi magát, bemutatva a második, a harmadik és a hatodik akkord apróbb akkordjait, de a legjobb, ha egyelőre az első, negyedik és ötödik oszlopra koncentrálunk. Az (I) oszlop a kulcs, és amikor G (G -dúr) blues -t játszik, játssza az előző mintát, de használja a G, C és D7 -es akkordokat.
    6. 6 Több ezer dal épül ezekre az egyszerű kapcsolatokra. Fedezze fel ezt a mintát más billentyűkben számtalan órányi zenei élvezet érdekében.

    Tippek

    • Szánjon időt a gyakorlásra az ismétléssel, a tanulás könnyebb és gyorsabb.
    • Addig próbálkozz, amíg nem sikerül.
    • Legyen sok türelme.