Hogyan dolgozzunk a festési és rajzkészség fejlesztésén

Tartalom

Lépések
4. módszer: Vásárolja meg, amire szüksége van
2. módszer a 4 -ből: Dolgozzon készségein
3. módszer a 4 -ből: Tanulságok és tippek a szakemberektől
4. módszer a 4 -ből: Munka kapcsolódó területen és művészet
Tippek
Figyelmeztetések
Mire van szükséged

Művésznek lenni azt jelenti, hogy folyamatosan dolgozni kell önmagán, technikáján és folyamatosan fejlődni. Ez minden művész növekedésének része, és egy személy egész szakmai pályafutása során többször is megváltoztathatja a technikát. A készségek fejlesztése hosszú út, de az eredmény minden elvárásnak megfelelhet, ha lassan és türelmesen halad előre.

Lépések

4. módszer: Vásárolja meg, amire szüksége van

1 Szerezze be a rajzoláshoz és festéshez szükséges dolgokat. Ceruza, mosógép, notebook, pasztell, festék, festőállvány ... Vásárolja meg, amit jónak lát. Az új eszközök inspirálhatnak. Vásároljon kezdő készleteket, mert könnyebben használhatók, mint az olcsóbb művészeti hallgatók.
- Vásároljon olcsó, sok oldalas vázlatfüzetet és vázlatkészletet, amely műanyag radírt és többféle grafitceruzát tartalmaz. Ez a készlet tartalmazhat szén ceruzát, szénpálcát, grafitpálcát és barna, szürke vagy vöröses vázlatpálcát is. Mindezek az eszközök rendkívül hasznosak, és csomagként olcsóbban vásárolhatók meg.
- "H" és 2H, 4H, stb. kemény ceruzák, amelyeket finomra lehet élezni. Halvány nyomokat hagynak, és könnyen lefedhetők festékkel vagy tintával. Ezeket a ceruzákat vázlatkészítésre használják. Az "F" egy közepesen kemény ceruza. Kicsit merevebb, mint a HB (a HB a standard ceruza keménysége). A "B" betű puha ceruzákat jelöl, és minden egyes lágyság fokozat sötétebb vonalat eredményez. A 2B ceruza jó vázlatkészítésre, a 4B ceruza árnyékolásra, a 6B és lágyabb ceruzák pedig már faszén, könnyen elkenődnek és árnyékokat hoznak létre.
2 Vásároljon néhány könyvet a rajzolás alapjairól. Vannak könyvek állatok, lovak, tengeri tájak stb. Rajzolásához. Válassza ki, mi érdekli leginkább. Próbáljon naponta legalább egy rajzot készíteni. Keretezheti művészetét, és felakaszthatja a falakra, hogy ösztönözze Önt a további fejlődésre, és ne feledkezzen meg a napi edzésekről. A könyvesbolt összes könyvét átlapozhatja, hogy lássa, mi működik Önnek. Végezze el az összes gyakorlatot egymás után, és ne próbáljon mindent egyszerre lefedni.

2. módszer a 4 -ből: Dolgozzon készségein

1 Dátumozd az összes képet. A vázlatkészítésnek nem kell bonyolultnak lennie: öt percet tölteni egy arckifejezés felvázolásával, kifizetődőbb lesz, mint fél órát a részletes kép létrehozásával. Ha van fél órája, a legjobb, ha néhány különböző vázlatot készít. Próbáljon mindent helyesen tenni, de ne törekedjen a tökéletes végrehajtásra. Jó technikát érhet el, ha rendszeresen gyakorol.
2 Válassza ki a kedvenc festeni kívánt témáját. Ez lehet macska, virág, kő, üveg, amelyen keresztül a napfény áthalad. Bármilyen tárgy, amelyet szeretne megtanulni jól rajzolni, és amely kedves Önnek, megteszi. Rajzolja ezt a témát újra és újra különböző módokon. Ha rendszeresen dolgozik egy elemen vagy hasonló elemek csoportján (például a macskáján, a szomszéd macskáján, a macskákon a képeslapon, a macska mancsán vagy a macska orrán), akkor képet kaphat az alany anatómiájáról és arányairól. Miután elegendő vázlatot készített a macskájáról, sokkal könnyebb lesz először tigrist ábrázolni. Ha állandóan kis köveket rajzol, akkor nagyon könnyű lesz hegyet rajzolni.
3 Vázoljon fel mindent, amit lát. Ez lehet egy bumm kinyújtott karral, vagy egy kislány fut az utcán lufival a kezében. Rajzolj, amit érdekesnek találsz!
- A kezdőknek csendélettel kell kezdeniük, mert rajzolni könnyebb - a tárgyak nem mozognak. Először válassza ki a legegyszerűbb tárgyakat: díszítetlen vázát, néhány kavicsot, néhány szirmú virágot, egy érdekes alakú üres palackot stb. Gyakorlat szerint rajzoljon külön -külön minden objektumot, majd kezdje el különböző módon kombinálni őket, hogy lássa, jól működnek -e. A téma mozdulatlansága nagy pluszt jelent a csendéletek számára, és ha beltéren fest, a világítás nem változik nappal.
- Szeretsz állatokat rajzolni. Kezdje a háziállatokkal. Rajzolja le őket, amikor alszanak, még akkor is, ha a póz nem túl érdekes, mert a helyhez kötött tárgy rajzolása egyszerűbb. Rajzoljon állatokat fényképekből. Menjen az állatkertbe, és készítsen képeket minden állatot, amely tetszik, és használja a rajzban található képeket. Keressen az interneten nem szerzői joggal védett állatfotókat és más olyan fényképeket, amelyek rajzolása nem tilos. Akár írhat olyan fotósoknak is, akik jó képeket készítenek az állatokról, és közzéteszik őket a Facebookon vagy a Flickr -en, és engedélyt kérnek a képek használatához. Sokan boldogan egyetértenek, és látni akarják a rajzait. Amikor megtanulja, hogyan kell gyorsan rajzolni az állatokat, kezdjen rajzolni az állatkertekben vagy a vadonban (például rajzoljon madarakat, amelyek az etetőhöz repültek). Az életből való rajzolás jó módja annak, hogy megtanuljuk, hogyan lehet gyorsan rögzíteni a mozgásokat és a pózokat.
- Rajzoljon épületeket és egyéb építészeti szerkezeteket. Fedezze fel a perspektívát, mert amikor épületekkel dolgozik, a perspektíva felelős a kép valósághűségéért. Keress egy könyvet a perspektíváról, és végezd el az összes gyakorlatot. Legyen óvatos, amikor fényképekből rajzol, mivel az objektív torzíthatja a teret, ezért ahhoz, hogy fényképekből tudjon rajzolni, először javítani kell a fényképet. Ez az egyik olyan rajzobjektum, amely soha nem veszíti el relevanciáját. A csendéletekhez hasonlóan lerajzolhat egy tárgyat az életből, anélkül, hogy félne felkelni és elmenni.
- A Tájképek klasszikus rajz- és festménytéma. Készítsen kis vázlatokat a nyaralójáról, néha nagyobb, néha kicsit szélesebb. Menjen túrázni, menjen parkokba rajzlap segítségével. Vegyen néhány gyors vázlatot a kompozíció fő elemeinek felvázolásához, majd válassza ki a kívánt rajzot, és ismételje meg részletesen. Ne kezdje kis levelekkel, mert egy órát vesz igénybe a fa teljes ága. A részleteket sokkal könnyebb kidolgozni, mint az általánosságokat. A tájak festéséhez hozzá kell járni a textúrához, az alakhoz és a változó fényhez, ezért tanuljon meg gyorsan festeni.Először rögzítse a formákat és az árnyékokat, mert fél óra múlva más lesz a világítás, és emiatt minden másképp fog kinézni.
- Rajzolhat embereket is. Kezdje a barátaival és a családjával, és győzze meg, hogy legalább fél órát üljön nyugodtan, amíg rajzol. Rajzoljon arcképeket olyan emberekről, akiket érdekel. Rajzold le az összes érdeklődőt. Itt is próbálja meg néhány gyors sorral felvázolni a legfontosabb jellemzőket, mielőtt az illető folytatja a dolgát. A nyilvános helyen vázlatkészítés nagyszerű módja annak, hogy találkozzunk valakivel, mert az emberek állandóan előjönnek, és megkérdezik, mit csinál. Ebben az esetben mindig van egy beszélgetési témája - művészet. Ezt a témát sokan szeretik, és nem annyira zavaró.

3. módszer a 4 -ből: Tanulságok és tippek a szakemberektől

1 Keressen festési és rajzleckéket. Most sok helyen vannak ilyen leckék. Ne feledje, hogy erre pénzt kell költenie, de megéri.
- Keressen az interneten oktatóanyagokat, művészi videókat, valamint DVD -k festését és rajzát. Sok professzionális művész különböző formátumokban ad ki oktatóvideókat. Néhány webhelyen, például a http://www.wetcanvas.com webhelyen ingyenes leckéket is találhat, ahol önkéntes tanárok adnak feladatokat, értékelik az eredményt és minden módon segítenek. Az olyan webhelyek, mint a http://how-to-draw-and-paint.com, számos ingyenes oktatóanyagot és letölthető e-könyvet tartalmaznak. Mielőtt leckéket vásárol, olvassa el a véleményeket, és nézze meg a próbavideót, hogy megtudja, megfelelő -e az előadás stílusa, és tetszik -e a tanár.
2 Iratkozzon fel speciális magazinokra. Vannak folyóiratok, amelyek cikkeket publikálnak a festés és festés módjáról. Minél többet olvasol, annál könnyebben elsajátíthatod a különböző technikákat. A felhalmozási hatás itt fontos. Úgy tűnhet, hogy a rajzolás egyszerű, mert az emberek könnyen rajzolhatnak, de valójában ez egy hosszú folyamat, amely erőfeszítést, türelmet és folyamatos tanulást igényel. Mindez benne van a tehetség fogalmában, mert a tehetség olyan erős szeretet a munkája iránt, hogy az ember kész megbékélni a hibákkal annak érdekében, hogy megtanuljon mindent jól csinálni. Az emberek azt hiszik, hogy az ember akkor tehetséges, ha képes felismerni valós tárgyakat a rajzokon.
3 Ismerje meg a kompozíciót és a tervezést. Olvasson könyveket a tervezésről és a kompozícióról, és vegyen részt tervezői órákon. A jó kompozíció megkülönbözteti az igazi művészt a művésztől, aki egész életében másolatot készít más képekről. Tanuld meg a kép helyes bekeretezését, tárgyak kiválasztását, irányítsd a néző szemét a kép legfontosabb részleteire: az ábrázolt szemére, a napfoltra egy tájon, a víz fölé hajló állatra, a a strand. Néhány tárgy önmagában vonzza a figyelmet (például aranyos cicák), de készíthet egy képet, így nehéz lesz levenni róla a szemét, ha megtanulja a kompozíció szabályait.

4. módszer a 4 -ből: Munka kapcsolódó területen és művészet

1 Keress munkát (ha a korod már megengedi). Dolgozhat egy boltban, ahol rajz- és festőszereket árul, vagy asszisztensként egy tervezőirodában. Találkozz kurátorokkal vagy galériatulajdonosokkal, és felajánlja segítségét a kiállítások megszervezésében, és lehetséges, hogy idővel felveszik. Eladhatja festményeit az eBay -en vagy az Etsy -n, egyedi portrékat festhet, tárlatokat mutathat be a galériáknak, festményeket értékesíthet különleges utcai kiállításokon.
- Az általad készített művészet befolyásolja azt, hogy hol értékesítik legjobban a munkáidat, és a bevételeidet. Amikor elkezd valami érdekeset csinálni, ami más művészeket nem érdekel, a bevételek emelkedni kezdenek. Rajzolhat eredeti macskákat, sárkányokat, állatokat és gyerekeket manga stílusban, vagy gyakorolhatja a klasszikus festészetet. Valaki mindig elad valamit, valaki pedig megveszi.Eladja művészetét, és élvezze az emberek vásárlását, még akkor is, ha tudja, hogy valami jobbat rajzolhat. A festményével való kapcsolat, amelyet a vásárló személy valóságosnak érez, és az érzelmek birodalmában rejlik. Az, hogy művészként kritizálja magát, inkább a fejlődési vágyával függ össze, és nem a mű valódi értékével. Leggyakrabban te leszel a munkád legelfogultabb kritikusa.
- Ahhoz, hogy a művészeten keresztül pénzt keressen, tanuljon meg dolgozni önmagáért. Ennek a foglalkoztatási formának számos aspektusa elsősorban nem a tehetségéhez, hanem a pénz- és időgazdálkodási képességéhez kapcsolódik. Ha saját munkarendjét szeretné beállítani, hozzon meg minden döntést, beleértve a pénzügyi döntéseket is; ha tud dolgozni főnök nélkül, és hajlandó saját maga megtervezni, ütemezni és irányítani az összes projektet, akkor ez lehet a feladat az Ön számára. Ha nem, akkor jobb, ha a művészetet további jövedelemforrássá tesszük, és keressük a kreativitáshoz kapcsolódó stabil főállást, ahol lesz menedzser, rendszeres kereset, bónusz, és nem lesz túlzott felelősség. A teljes boldogsághoz szükséges összeg csak tőled függ. Ha teljesen egészséges, akkor valószínűleg nincs szüksége sok pénzre ahhoz, hogy boldog szabadúszó művésznek érezze magát, de ha családja és gyerekei vannak, vagy bármilyen egészségügyi problémája van, akkor jobb, ha valahol végleg elhelyezkedik. jövedelmet és szabadidőben művészetet csinál.

Tippek

Ha bosszant, hogy nem tud mindent pontosan úgy rajzolni, ahogyan látszik, vegyen egy mély lélegzetet, számoljon 10 -ig, és tartson egy kis szünetet. Ezután próbáljon meg valami egyszerűt rajzolni, amit már tud. Ha Ön törekvő művész, próbálja meg nagyon gyorsan és rögzített időpontokban festeni. Válasszon egy álló tárgyat tárgyként: radír vagy italdoboz matrica nélkül. Rajzoljon 2 perc alatt, és folytassa a következővel. Reális rajzokat csak folyamatos munkával lehet megszerezni. Ugyanígy jön a perspektíva, a fekete-fehér rajzkészség, az arányérzék stb.
A kiválóság eléréséhez edzeni kell. Még jobb, ha elhagyod a tökéletesség gondolatát, és helyettesíted a szépség eszméjével. A hibák váratlan eredményekhez vezethetnek. Még a legtapasztaltabb művészek is néha hibáznak, és mindig örülnek nekik, ezért tanulnak a hibákból. A nevetséges balesetek remekművet hozhatnak létre, és ez gyakran előfordul. A perfekcionizmus elfojtja a művészetet, ezért hagyja abba ezt a megközelítést. Próbálja élvezni a folyamatot, és mindent művészként érzékelni. Azt fogja tapasztalni, hogy amikor megtanulja valósághűen ábrázolni a tárgyakat, akkor képes lesz új módon látni a világot, még akkor is, ha nem rajzol. Tanulj meg portrékat festeni, és akkor minden arcban szépséget fogsz látni, és a tökéletesen szépnek tartott emberek arcán kisebb hibákat fogsz észrevenni - vagyis mitől lesz emlékezetes egy arc.
Ne siess. Évek kellenek ahhoz, hogy profi legyen.
A tájakkal könnyebb dolgozni. Ha hibázik (például túl magas hegyet ábrázol, vagy túl messzire helyez egy fát az előtérből), nem kell aggódnia. Ha az összkép jól néz ki, akkor intuitív módon módosította a nézetet. A festmény nem fénykép. Nem kell nagyon precíznek lennie a legapróbb részletekben sem, kivéve, ha híres helyet vagy szobrot szeretne megörökíteni, de akkor is megváltoztathatja a bokrok vagy a felhők megjelenését. Talán pontosabban tudna valamit közvetíteni, ha közelebb jönne vagy leülne. Mindenesetre ne aggódjon, ha valami nem úgy működik, mint amilyennek látszott.
Vásároljon olcsó babajátékokat: sima téglákat, golyókat és hengereket képek nélkül. Nagyon hasznos az ilyen formák rajzolásának gyakorlása, mivel lehetővé teszi, hogy megtanulja a bonyolultabb formatervezéseket a geometriai alakzatok kombinációjaként látni.Helyezze őket egy asztalra úgy, hogy a fény felülről vagy oldalról essen, és rajzolja le őket. Ez segít betanítani fekete-fehér rajzkészségét, és megérteni, hogy a világítás mit tesz ezekkel a formákkal. Szinte minden rajz tankönyvben van ilyen gyakorlat, de az életből való rajzolás sokkal hasznosabb. Rajzoljon színesen ceruzával vagy akvarellrel, hogy megértse, hogyan néz ki a visszavert szín, és hogyan hat a szín a fényre. Amikor később összetett csendéleteket fest ezüsttel, csipkével vagy üveggel, akkor világosabb árnyalatokkal hígíthatja a rajzot. Ha nincs helye színes figuráknak a kompozícióban, akkor mindig tehet mellé valami fényes figurát, hogy a szín tükröződjön a dekanter ezüst oldalán.
Rajzoljon egy papírlapot négyzetekbe, majd tegye ugyanezt a rajzolni kívánt kép kinyomtatásához. Rajzolja be az üres papírlap minden négyzetébe, amit milliméterről milliméterre lát a nyomat négyzeteiben. Ez lehetővé teszi, hogy első próbálkozáskor nagyon pontos képet kapjon. Legyen nagyon vékony a háló, így szükség esetén törölheti. A reneszánsz művészek ezt a technikát használták azzal, hogy hálóüveget helyeztek maguk és a modell közé. Ez a módszer lehetővé teszi világos és helyes vonalak elérését.
Pontról pontra is rajzolhat, ha pontosságot szeretne. Mérje meg a távolságot az ábrázolni kívánt tárgy fontos pontjai között, például a szeme sarkai között, az állától a homlokon lévő hajszálvonalig stb. Jegyezzen fel mindent papíron, ezeket a méréseket szem előtt tartva. A vonalzó segítségével felfelé vagy lefelé méretezheti. Rögzítse az arc legfontosabb részeit úgy, hogy a szemek a megfelelő helyen legyenek az orrhoz, az állhoz, az orcához, a hajhoz és a vállakhoz képest. Használjon annyi pontot, amennyit jónak lát. Minél több pont, annál pontosabb a kép. Ezután kösse össze a pontokat a lehető legegyenletesebben és a legjobban. Idővel ez gyorsabban és könnyebben fog kiderülni, majd csak néhány pontra lesz szüksége az arc felső és alsó részének, arcának, szemzugának, orrának és szájzugának jelzésére. Ez a módszer bármilyen objektum ábrázolására használható - itt csak egy portrét adunk példaként.
Próbálja átvinni a képet a fényképéről a papírra rács segítségével. Próbálja meg a lehető legpontosabban közvetíteni az árnyékokat minden cellában, és ne aggódjon, ha a körvonal nem teljesen helyes. Ha ezt megtanulod, könnyebb lesz az életből meríteni.

Figyelmeztetések

Ne használja a fényképek másolására, amelyek nem tartoznak Önhöz, a szerzői jog tulajdonosának engedélye nélkül. Válasszon olyan képeket, amelyek nem védettek szerzői joggal, vagy kérjen engedélyt a fotósoktól. Tartsa be a törvényeket, és mindig hivatkozzon a forrásra, amikor erről kérdezik. Ha egy fotós megtiltja, hogy a fényképéről másolt képet eladjon, ne vitatkozzon. Jobb, ha saját fotóin gyakorol, és tanul belőle rajzolni. Tehát fotózni fog, hogy később festhessen, és nem úgy, hogy maga a fénykép jelentős művészi értéket nyerne. Természetesen kombinálhat különböző képeket, és a felismerhetetlenségig megváltoztathatja őket papíron vagy vásznon, de ehhez bizonyos készségekre és tapasztalatokra van szükség. Ne használjon magazinfotókat, ha még nem tudja, hogyan kell csinálni.