Tartalom

• Lépések
• 1. módszer a 4 -ből: Felkészülés a forgatásra
• 2. módszer a 4 -ből: Munka színészekkel
• 3. módszer a 4 -ből: Filmezés
• 4. módszer a 4 -ből: Leállítás
• Tippek
• Figyelmeztetések

Filmeket készíthet szórakozásból és komolyan. A filmkészítés mindenesetre hosszadalmas folyamat, amely magában foglalja a forgatókönyvválasztást, a szereposztást és a forgatást, de ha ismeri ezeknek a szakaszoknak az alapjait, akkor könnyebb lesz. Ebben a cikkben megtudhatja, hogyan kell irányítani a forgatási folyamatot.

Lépések

1. módszer a 4 -ből: Felkészülés a forgatásra

1. 1 Válasszon forgatókönyvet. Egy jó forgatókönyv még egy közepes rendezőt is ragyogóvá tehet, ezért vegye komolyan a forgatókönyvet. Ha ön is szívesen ír forgatókönyveket, és tudja, hogyan kell csinálni, próbálja meg saját maga megírni a forgatókönyvet. A forgatókönyv kiválasztásakor és írásakor fontos figyelni néhány kulcsfontosságú pontra:
   • A szerkezet a jó forgatókönyv alapja. A rendezők általában háromlépcsős struktúrát használnak: kezdet (1. szakasz), konfliktus (2. szakasz) és visszavonás (3. szakasz). A fő események az első és a második részben játszódnak.
   • Egy jó forgatókönyv megmutatja, nem magyarázza meg.A nézőknek meg kell érteniük, hogy mi történik a színészek gesztusai, ruházata, cselekedetei, valamint a soraik bemutatása által. A filmek forgatókönyvei általában vizuálisan vezérelhetők.
   • Minden jelenetet egy mondattal kell kezdeni, amely leírja a jelenet kibontakozásának körülményeit: kint vagy bent, nappal vagy éjszaka, milyen helyen (például "nappali - éjszaka").
   • Egy művelet leírásával leírja, hogy mi fog megjelenni a képernyőn. Ne írja: "Iván belép a szobába; dühös, mert a lány elhagyta." Ehelyett ezt írja: "Iván belép a szobába; erővel becsapja maga mögött az ajtót, és felrúgja a kanapét."
2. 2 Készíts egy forgatókönyvet. A storyboarding nagyon fontos ahhoz, hogy megértsük, mi történik az egyes jelenetekben. Meg kell értenie, hogy milyen szögből kell fényképeznie, és hogyan kell kinéznie a keretnek. Nem kell mindig ragaszkodnia a forgatókönyvhöz, de segít eligazodni a forgatási folyamatban.
   • A forgatókönyvben a következőket kell figyelembe vennie: milyen karakterek vannak jelen a képkockában, mennyi idő telt el az előző képkockától ehhez, milyen szögből fényképez a kamera (vagyis hogyan helyezkednek el a hősök) a keret).
   • Lehet, hogy a forgatókönyv nem tökéletes. Fel kell vázolnia a forgatókönyvet, és meg kell mutatnia, hogyan kell forgatni a jeleneteket.
   • Döntse el, milyen lesz a film hangulata. Az 1920 -as években egy magánnyomozóról szóló kemény film hangulata különbözik a szülők nehézségeiről szóló könnyű komédiától. Ahhoz, hogy egy film teljes legyen, figyelmeztetés nélkül nem juthat el egyetlen filmben a komédiából a tragédiába. Ez nem jelenti azt, hogy a komédiában nem lehetnek tragikus pillanatok és fordítva, de jobb, ha ragaszkodunk egy irányhoz, különösen, ha kevés tapasztalattal rendelkezünk.
3. 3 Keressen finanszírozási forrást. Pénz nélkül lehetetlen filmet készíteni, különösen, ha azt akarja, hogy sokan nézzék meg a filmet. A berendezés pénzbe kerül. Ezenkívül szüksége lesz kellékekre, helyekre, emberekre és technológiára. Mindehhez pénzeszközökre lesz szükség.
   • Ha önálló filmet szeretne rendezni, akkor is keresse meg a producerét, aki segít a finanszírozásban és a helyszínben.
4. 4 Válasszon szereplőket minden szerephez. Ha szűkös a pénz, akkor ezt magának kell megtennie, de jobb, ha erre külön személyt bérel. Általában a casting rendező tudja, hol találja meg a filmhez megfelelő színészeket.
   • Szükséged lesz olyan színészekre, akik már játszottak filmekben, és ismerik az iparág működését. A színházi színészek általában nem alkalmasak, mivel a színházban és a moziban nagyon más a színészkedés.
   • Jó törekvő színészeket találhat, akiknek díja nem lesz túl magas. Fontos, hogy keressük a tehetséget és a karizmát. Ezért a legjobb, ha professzionális színészekkel dolgozunk, nem pedig barátainkkal (hacsak nem szórakozásból készítünk filmet - ebben az esetben azt tehet, amit akar).
5. 5 Vedd fel a helyszíneket, kellékeket és dekorációkat. A forgatáshoz különleges helyszínekre van szükség (hálószoba, nappali, szabadtéri terület, kert). Néha ingyen bérelhet, de néha fizetnie kell a helyek használatáért. Szüksége lesz kellékekre, jelmezekre, sminkekre és felszerelésre (mikrofonok, kamerák stb.).
   • Ha van producere, ő megcsinálja. A producernek meg kell győződnie arról, hogy minden megvan, amire szüksége van, és hogy bizonyos helyeken filmezhet. Ha nincs termelő, akkor meg kell tennie.
   • Ha nagyon szűkös a költségvetése, beszéljen barátaival és családjával. Talán valaki tudja, hogyan kell sminkelni, és segít a sminkelésben, vagy a nagynénje sok vintage ruhával rendelkezik a szekrényében.
6. 6 Tervezz előre. Ha nincs világos terve, és fogalma sincs arról, hogy milyen legyen a film, nehéz lesz forgatni. Le kell írnia az összes árnyalatot, és mindent meg kell találnia, hogy a folyamat gördülékenyen menjen.
   • Készítsen listát a keretekről. Fel kell sorolnia a film összes képkockáját, és tartalmaznia kell a keretben lévő kompozíciót, az objektív gyújtótávolságát, a kamera mozgását és minden mást, ami problémákat okozhat.A keretlista a forgatókönyvvel együtt használható.
   • Készítsen teljes listát mindarról, amire szüksége van. Le kell írnia minden szükséges dolgot, beleértve a helyszíneket, kellékeket, különféle speciális effektusokat. Könnyebb lesz, ha van producere, mert ő segít ebben.
   • Készítsen tesztfelvételeket a műszaki személyzettel. Látogasson el minden helyszínre, és készítsen próbafelvételeket, hogy tudja, mire számíthat az egyes helyszíneken. Beszélje meg a felmerülő problémákat (a világítás, a hang stb. Jellemzői).
7. 7 Tervezze meg a forgatást. Szüksége lehet rendezőasszisztensre. Ez a személy parancsokat ad a színészeknek, ha szükséges, jegyzeteket készít a tesztfelvétel során, és beállítja a forgatás idejét.
   • A forgatás ütemezése magában foglalja az egyes forgatandó jelenetek időzítését. A jeleneteket szinte soha nem időrendi sorrendben forgatják, mivel jobban függnek a megvilágítástól és a kamera előkészítésétől.

2. módszer a 4 -ből: Munka színészekkel

1. 1 Próbálja meg forgatás előtt. Ez a lépés nyilvánvalónak tűnik, de sok múlik rajta. Mire a forgatás elkezdődik, minden szereplőnek ismernie kell a sorait és az eljárást.
   • Először olvassa el az összes sort a színészekkel. Üljön le egy asztalhoz, és olvassa el hangosan az egész forgatókönyvet. A színészek felismerik soraikat és kollégáikét, és hozzá tudnak szokni hozzád, ami megkönnyíti a forgatást.
   • A tapasztalt színészeknek nem kell sokáig próbálniuk soraikat a forgatás előtt. Az összetett érzelmi jelenetek túl gyakori ismétlése a forgatás megkezdése előtt nem ajánlott - erre azért van szükség, hogy a színészek ne veszítsenek energiát, de ez csak tapasztalt és tehetséges színészekkel működik együtt. Ha amatőröket forgat, próbálja meg a forgatókönyvet a forgatás megkezdése előtt.
2. 2 Győződjön meg róla, hogy a színészek megjegyzik soraikat. A színész nem tud jól teljesíteni, ha nem emlékszik jól a soraira. A színészeknek nem szabad felkészületlenül érkezniük a forgatásra. Emiatt fontosak a próbák.
3. 3 Magyarázza el az összes jelenet alszövegét. Magyarázza el, mi történik minden jelenetben. Ezáltal a színész képet kaphat arról, hogy karakterének mik a szándékai mind a jelenetben, mind a film során. A kontextus befolyásolja a színészek irányát.
   • A kevesebb jobb. A színészeknek meg kell mutatniuk a hős karakterét, és minimális akcióval kell felkelteniük a néző figyelmét.
   • Például Iván, a fentebb említett hős másképp viselkedhet ugyanabban a helyzetben: talán utálja a barátnőjét, amiért elment, vagy még mindig szereti.
4. 4 Légy nyugodt, összeszedett és adj egyértelmű utasításokat. Az elégedetlen, sikoltozó rendező nem más, mint egy sztereotípia. Ha nincs termelője, akkor Ön a felelős az egész folyamatért, ami azt jelenti, hogy az alkalmazottak kényelmesebben dolgozhatnak veled, ha nyugodt vagy.
   • Emiatt fontos, hogy legyen storyboard és forgatókönyv. Utalhat a felvételeire, és elmagyarázhatja a színészeknek, hogy mit szeretne látni minden jelenetben.
   • Ne feledje, hogy egy film sok ember munkájából áll, még akkor is, ha a hírnév mindig elsősorban a színészeket és a rendezőt illeti. A színészekkel és más alkalmazottakkal való interakció során nem úgy látja magát, mintha maga lenne a legfontosabb személy a forgatáson.
5. 5 Adjon konkrét utasításokat a szereplőknek. Miután tisztázta a színészek számára a film alcímét és elképzelését, nem lehet gondja, de fontos, hogy mindig nagyon világos útmutatást adjon, még akkor is, ha csak "gyorsabban olvassa el ezt a sort".
   • Vegyen részletes jegyzeteket. Jelölje meg, hogy a színészeknek konkrét dolgokat kell tenniük minden egyes jelenetben. Minél részletesebbek és pontosabbak a jegyzetei, annál könnyebben tudják a színészek és a csapat többi tagja azt tenni, amit akarnak.
   • Ha valami kellemetlen dolgot kell mondania a színészeknek, beszéljen velük privátban. Ezt megteheti egy közös helyiségben, de azzal a feltétellel, hogy senki sem hallja meg. Így senki sem lesz megsértődve vagy zavarban.
   • Dicsérjétek az embereket. Fontos, hogy a színészek tudják, hogy munkájukat értékelik, és azt teszik, amit elvárnak tőlük.Ne felejtsd el dicsérni a színészeket, még akkor sem, ha apróságokról van szó - például: "Nagyon tetszett, ahogy az utolsó jelenetben viselkedtél; próbáljuk megismételni ezt a jelenet forgatásakor."
   • Ha a színész tehetséges, gyakran a legjobb, ha hagyja, hogy az Ön irányítása nélkül cselekedjen. Lehet, hogy a jelenetek nem úgy alakulnak, ahogy elképzelted, de új fordulatot adhat a filmnek.

3. módszer a 4 -ből: Filmezés

1. 1 Tudja, hogy milyen típusú keretek állnak rendelkezésre, és milyen szögben fényképezhet. Rendezőként tudnia kell, hogyan mozoghat a kamera, és mi lehet a keretben, hogy megértse, hogyan lehet a legjobban felvenni az egyes jeleneteket, és mit kell adniuk a filmnek. A különböző felvételi szögek és a keretezés típusai befolyásolják az anyag érzékelését.
   • A tárgy és a kamera közötti távolság eltérő lehet: nagyon nagy távolság (általában körülbelül 500 méter), nagy távolság (természetes távolság, amely megközelítőleg megegyezik a moziban a közönség és a képernyő közötti távolsággal; a karakterek és a háttér látható a képkockában), átlagos távolság (párbeszédek jeleneteire vagy bármilyen akció nagyméretű forgatására használják; általában 2-3 hős van a képkockában a mellkasig), kis távolság (egy arc vagy egy tárgy a keret, a háttér homályos; a hős gondolatainak közvetítésére szolgál), nagyon kicsi távolság (apró részlet - például szem vagy száj; valamilyen drámai hatás eléréséhez).
   • A felvételi szög meghatározza a kamera helyzetét a fényképezés tárgyához viszonyítva, és lehetővé teszi, hogy érzelmi információkat közvetítsen a keretben lévő tárgyról vagy karakterről a nézőnek. Fényképezhet madártávlatból (a jelenet felülről látható, és a néző mindent szokatlan szögből figyelhet meg, ami sok mindent felismerhetetlenné tesz), magas szögből (a kamera egy daruállvány tetején van) , szemmagasságban (ez semleges helyzet - a fényképezőgép annak a személynek a szemmagasságában van elhelyezve, aki megfigyelheti a jelenetet), alulról (ez a helyzet a tehetetlenség vagy zavartság érzését kelti; a témára felnézve félelmet vagy dezorientáció), ferde szögben (ezt a technikát gyakran használják horrorfilmekben, és zavaró egyensúlyérzetet, átmenetet, instabilitást okoz).
   • A kamera mozgása lelassíthatja az akciót, de reálisabb is lehet. Fényképezhet vízszintesen, függőlegesen, mozgásban (például a kamera felszerelhető mozgó autóra), kézben tartva (a stabicam lehetővé teszi a kézi fényképezés miatti mozgás csökkentését, miközben megőrzi a realizmus és a valóság érzését) -idő mód), daruból (a fényképezőgép levegőben van), nagyítással (a kép gyorsan vagy lassan el tud távolodni vagy közeledni), a levegőből (például helikopterről; általában ilyen képkockákat használnak a filmek kezdete).
2. 2 Gyere a forgatásra, mielőtt elkezdődik a forgatás. Jöjjön el a technikusokkal, akik előkészítik a forgatást. Ha van asszisztense, nem kell eljönnie, de mindenképpen jobb, ha megteszi. Képes lesz gondolkodni a közelgő forgatáson, és eldönteni, hogyan kell a legjobban tenni mindent, és érdemes -e valamit megváltoztatni.
3. 3 Próbálja ki a jeleneteket. Mielőtt egy jelenetet forgatna, próbálja meg a színészeket, amíg a technikusok felállítják a berendezést. A színészeknek meg kell érteniük, hogy mit fognak tenni (hol kell állni, hol nézni, hogyan kell beszélni).
   • Próbálja meg különböző módon bekeretezni a jelenetet, hogy lássa, hogyan nézhet ki a jelenet különböző szögből. Megváltoztathatja a jeleneteket, vagy áthelyezheti a hangsúlyt a tökéletes kép eléréséhez.
4. 4 Állítsa be felszerelését. Tudnia kell, hogy mi lesz a gyújtótávolság, hol fog állni a kamera és a szereplők, milyen objektíveket használnak, és hogyan mozog a kamera. A keretet az operátorral együtt újraépítheti.
   • Attól függően, hogy Ön hogyan kezeli a folyamatot, és milyen hatással van a kezelő a forgatási folyamatra (talán csak Ön dönti el, hogyan kell forgatni), adja meg a szükséges utasításokat. A munka megkezdése előtt beszélje meg ezeket a lámpatestekkel és a kezelőkkel.
5. 5 Filmje le a jelenetet. A forgatás általában nem tart sokáig, mivel gyakran készítenek rövid jeleneteket. Készítse el a jelenetet az operatőrrel korábban megbeszélt technikák segítségével (kamera helyzete, mozgása stb.). Az "eltávolított" szó után tekintse át a kapott anyagot.
6. 6 Tekintse át az anyagot. Tekintse át, amit a monitoron készített, és nézze meg, hogy megfelel -e elképzelésének. Forgassa újra a jeleneteket, amíg tökéletesek nem lesznek.
   • Ez a folyamat eltér a kész anyag megtekintésétől a szerkesztőteremben. Ott lesz ideje alaposan áttekinteni az anyagot a legapróbb részletekben, és megnézni, mit lehetett volna jobban csinálni.

4. módszer a 4 -ből: Leállítás

1. 1 A film szerkesztése. Ebben a szakaszban össze kell állítania az összes anyagot, hogy a film következetes és logikus legyen. Általában jó ötlet többet hagyni az akcióból, hogy a film ne unatkozzon akció nélkül. Ez azt jelenti, hogy olyan felvételeket kell csatlakoztatnia, ahol akció van (például Ivan kinyitja a nappalit). Szükséges kombinálni Iván mozgásának kereteit egyik és másik szögből.
   • Gyakran a fényképezőgép széles felvételről közeli felvételre ugrik. Például két férfit először beszélnek, majd közelről a gazember arcát mutatják.
   • Mutasson egy üres keretet, ha valamit be kell vezetnie a történetbe. Például gyakran bemutatják, hogyan esik le az egyik lába a kocsiról a földre, de a személy nem látható. A láb egy üres keretbe kerül.
   • Ne feledje, hogy a nézőnek átlagosan két képkocka alatt van ideje mozgatni a szemét a képernyő egyik oldaláról a másikra.
2. 2 Zene hozzáadása. A hanganyagnak meg kell egyeznie a filmmel. Nincs rosszabb a zenénél, amely nem illik a film hangulatához és képéhez. Amikor elmagyarázza kívánságait a zeneszerzőnek, mondja meg, milyen stílusra, hangszerekre és tempóra van szüksége. A zeneszerzőnek meg kell értenie, hogyan látja a filmet, hogy megtalálhassa a megfelelő zenét.
   • Hallgassa meg a zenék demóit, amelyeket a zeneszerző ad Önnek. Így szabályozhatja a filmzene létrehozásának folyamatát, és szükség esetén beavatkozhat.
   • Ha maga ír zenét, ne lopja el mások dallamát, mert ez bajba fordulhat. Nem ritka, hogy olyan zeneszerzőket találnak, akik alacsony költséggel írnak zenét. Valószínűleg szakszerűtlen munka lesz (de a filmjét sem valószínű, hogy a nagyvásznon mutatják be), de elég jónak bizonyulhat.
   • A hangsávok különbözőek. Kész zenékből állhatnak, amelyek jelentésben, ritmusban és hangulatban megfelelnek egyes jeleneteknek. De zenét is lehet írni kifejezetten a film egyes jeleneteihez vagy képeihez (például a Cápa téma a Jaws -ban).
3. 3 Keverje össze és mester. Fontos, hogy a filmzene hibátlanul illeszkedjen a filmhez. Ebben a szakaszban hozzá kell adnia a szükséges hangokat, vagy meg kell javítania néhány helyet. Előfordulhat, hogy el kell távolítania a filmben nem szereplő hangokat (például a repülőgép hangja), vagy erősítenie kell, vagy hozzá kell adnia a szükséges hangokat.
   • A diegetikus hang az a hang, amely a képernyőn láthatót adja. A hangfelvétel rögzíthető a forgatás során, de később hozzáadható (például utcai vagy erdei zaj, visszhang a szobákban), hogy elrejtse a felesleges hangokat (például egy repülőgép elől), anélkül, hogy teljes csendhez folyamodna.
   • A nem diegetikus hang olyan hang, amely nem kapcsolódik a képernyőn történtekhez (például hangfelvétel vagy filmzene).
4. 4 Mutasd meg a filmedet. Most, hogy forgattad, szerkesztetted a filmet és hozzáadtál hangot, a film készen áll a futásra. Megmutathatja barátainak és családtagjainak, hogy lássák munkája eredményét, vagy talál egy tágas szobát a bemutatásra, különösen, ha a film nagy jelentőséggel bír az Ön számára.
   • Sok városban rendeznek filmfesztiválokat, amelyeken részt vehet. Ha a film magas színvonalú, díjat is kaphat, de mindenesetre a fesztivál alkalom arra, hogy szélesebb közönség előtt megmutassa munkáját.
   • Ha van producere, az lesz a dolga.A producer aligha vállalta volna, hogy veled dolgozik, ha nem tervezi a film bemutatását.

Tippek

• A szereplők kijavítása határozott, de udvarias lesz. A színészeknek tisztelniük kell.
• A filmkészítők számára hasznos lehet a színészi órákon való részvétel. Így jobban megértheti a színész munkáját és azt, hogy a színésznek milyen irányokra van szüksége, amint megismeri a technikákat és a terminológiát.
• Ha komolyan gondolja, hogy rendező lesz, tanulmányozza a kedvenc filmjeit, hogy megértse, hogyan forgatták, és milyen utasításokat adott a színészeknek. Olvasson forgatókönyveket és könyveket a moziról (pl. A millió dolláros történet).
• Hagyja, hogy a színészek javaslatokat tegyenek, de ha szükséges, nyomja meg az utat, mivel ez a filmje.
• Nyugodtan módosítsa a forgatókönyvet, ha nem tetszik. Végül is ez a te filmed. Mutasd magad!

Figyelmeztetések

• Ha a színészek kényelmetlenül dolgoznak veled, akkor nem tudsz jó filmet készíteni vagy értékes tapasztalatokat szerezni.
• Nem valószínű, hogy azonnal sikerül forgatni egy kasszasikereket. Ha komolyan gondolja (de ha nem, akkor nincs ezzel semmi baj), keményen kell dolgoznia. Fontolja meg, hogy filmrendezőhöz megy.